Бизнес план на художественный салон
Идеи для бизнеса -> Развлекательный и гостиничный бизнес, туризм, общепит, красота, здоровье, медицина
Как открыть галерею или художественный салон
Открытие художественной галереи или художественного салона — это весьма удачная и достаточно прибыльная идея для собственного бизнеса.
Что следует знать и учитывать открывая собственную галерею или художественный салон? Существует несколько весьма простых и логичных правил создания подобного бизнеса.
1. Для организации художественного салона или галереи необходимо иметь достаточно просторное помещение, которое должно соответствовать требованиями предъявляемым к подобного рода заведениям. Следует учитывать как технические, так и определенные художественно-эстетические требования. Обязательно следует сделать ремонт, тщательно продумать дополнительное освещение и другие подобные мелочи.
Безусловно, хорошо, если галерея будет находиться в центре города, где приток посетителей гарантирован, размещение же художественной галереи или салона в спальном районе — это всегда риск.
2. Общая площадь помещения для организации художественного салона или галереи обычно не менее 200 кв. метров. Из них примерно 20 кв. метров займет офис, выставочный зал – от 80 кв. метров, помещение для хранения работ (запасник) это еще около 50 кв. метров, а оставшиеся 50 кв. метров сьедят подсобки и прочие технические помещения. В принципе, бывают галереи и меньших размеров, обходящиеся без запасников и офиса, при планировании таких мини-салонов очень важно правильно распределить имеющиеся небольшое пространство.
3. Шаг следующий — подбор персонала и сотрудников. Здесь главное, чтобы они хорошо разбирались в искусстве, были общительными, коммуникабельными, активными.
Обычно в штате более-менее серьезного художественного салона или галереи работают галерист, куратор, руководитель, консультант, экспозиционер. Галерист создает внешний вид галереи, отвечает за ее имидж, выбирает направление работы, сотрудничает с художниками. Куратор занимается организацией и проведением выставок, он – инициатор всех этих процессов. Естественно, данный специалист должен иметь художественное образование.
Экспозиционер занимается подбором наиболее подходящего места для каждой работы, грамотно и правильно оформляет экспозицию. Задача консультана — общение с потенциальными клиентами.
Штат сотрудников может быть уменьшен или наооборот увеличен, в зависимости от условий и специфики деятельности конкретного салона или галереи.
4. Для того, чтобы открыть художественный салон или галерею какие-либо специальные разрешительные документы не требуются, понадобятся только общепринятые бумаги.
5. Как и в любом другом бизнесе, затевая открытие художественной галереи, следует подумать и о стартовом капитале. Если вы уже располагаете помещением под будущий художественный салон, то можно первое время обойтись суммой порядка 5 — 7 тыс. долларов. Эти деньги пойдут на зарплату сотрудникам в первый месяц работы, собственно оснащение и открытие галереи, печать буклетов о предстоящих выставках.
Если же помещения, как это обычно бывает, нет — потребуется арендовать подходящие площади. Но аренда в центре города – это очень недешевое удовольствие. Впрочем, если найти спонсора или открыть галерею совместно с местными властями, то это обойдется гораздо дешевле.
Можно подключить галерею к уже имеющемуся у вас бизнесу. К примеру, можно организовывать выставки в работающем магазине по выходным. Кстати, это будет очень хорошей рекламой.
6. Очень важный пункт — выбор художников и их работ. Следует определиться с направлением, технологиями (живопись, скульптура, графика, фотография, видео-, медиаарт, инсталляция) и предпочтительным кругом авторов.
Здесь следует опираться на несколько факторов: ваши собственные предпочтения, популярность в обществе, спрос. Помогает изучение бизнес-обзоров, мнения квалифицированных специалистов-экспертов, которые оценивают работы того или иного художника и дают им характеристику.
О художнике можно судить по мероприятиям, в которых он принимал участие, где выставлялся, в каком музее современного искусства уже имеются его работы. Очень важно выбирать хорошие работы для галереи, ведь ее оценивают по уровню не самого сильного, а самого слабого из авторов. Такова специфика этого бизнеса.
7. Открывая галерею следует позаботиться о страховке, а также об общей организации безопасности и охраны. Эти статьи расходов могут значительно удорожить начальную смету.
8. Прибыль можно получать не только от продажи картин и других выставленных в салоне или галерее предметов. Небольшая плата за вход в галерею вряд ли отпугнет ценителей искусства, зато отсечет лишний «нецелевой» контингент. Можно также брать символическую плату с художников, которые хотят сделать выставку своих работ.
Итак, подведем итоги.
Открытие художественного салона или галереи — это хорошая бизнес идея, которая позволяет получить прибыль, выставляя свои (если вы автор или коллекционер) и чужие работы на продажу.
Возможно, придется столкнуться с некоторыми трудностями. Они могут возникнуть, если бизнес не будет продуман до мелочей, если не будет стартового капитала и необходимого помещения. Впрочем, всего предугадать невозможно и некоторые огрехи, как это часто бывает, придется устранять уже в процессе работы. И все-таки, все организационные вопросы очень важно решить заранее с тем, чтобы открытие галереи прошло на ура.
11/2011
Поделитесь этой страничкой с друзьями! Спасибо!
Еще идеи? Смотрите раздел
Готовые бизнес-планы, полезные документы
Быстрый поиск идей здесь:
Плюсы бизнеса
Сама идея подобного бизнеса не сильно популярна в широких кругах тех, кто ищет новые начала и способы успешно вложить деньги в новое дело. Тому есть объективные причины. Основная из них – узкий специализированный круг целевой аудитории, который не позволит торговать всем подряд.
Но с другой стороны, это лишь осложняющий фактор, который при грамотном просчёте не сможет стать помехой успешному бизнесу. Дело в том, что хотя круг потенциальных клиентов мал, есть противоположные стороны этой медали. Так, например, при должном подборе ассортимента, вы сможете заполучить себе в карман постоянных клиентов. Это — во-первых. Во-вторых, большинство клиентов подобного магазина имеют привычку покупать сразу много наименований товара, а не только лишь самое необходимое. Поэтому и средний чек магазина станет выше, что позволит прийти к успешному обороту.
Плюсом также нужно видеть и отсутствие развитой конкурентной сети, что для бизнеса в наше время – очень выгодная черта.
Да и сама аудитория, как может показаться на первый взгляд, не такая уж и маленькая. Ведь в расчёт берутся не только профессиональные художники, но и все возможные любители, коих с каждым годом и развитием моды на хобби только прибывает. Ещё одним пластом ваших клиентов станут также многочисленные студенты всевозможных курсов и художественных школ, обучающихся живописи. Каждому из них требуются кисти, краски, карандаши всех цветов и мягкости, альбомы, более специализированные устройства.
Также есть и векторы расширения дальнейшей деятельности подобного магазина. Например, развиваться можно в сторону более широкого спектра товара для рукоделия и ручной работы вообще. При отсутствии завышенных цен ваша клиентура не будет уступать по количеству и посещаемости заправскому продуктовому магазину.
Поэтому, если вы настроены подобрать себе дело для предпринимательской деятельности, которое не было бы заезжено вдоль и поперёк, то советуем вам хотя бы обратить внимание на магазин для художников.
Но обо всём по порядку.
Современный рынок магазинов для художников
Ещё не так давно лавки с узким направлением товаров для художников были настолько редки, что войти в сферу подобного бизнеса не составляло труда. А многим потребителям, имеющим желание приобрести различные товары, а в особенности редкие, приходилось делать заказы из других городов и стран. На данный момент, в небольших городах ситуация сохраняется. Но в крупных все больше появляется специализированных точек. Так же товары для художников продаются в крупных магазинах ручной работы и рукоделия. Но зачастую ценник там неоправданно высок, а ассортимент оставляет желать лучшего из-за необходимости держать очень большое количество наименований. Соответственно спрос остаётся удовлетворённым не полностью.
По прогнозам маркетологов не только количество магазинов этого направления будет увеличиваться из года в год, но также будет расти и потребительский сектор этого направления. Поэтому бизнес подобного рода остаётся привлекательным, несмотря на сложившийся стереотип о непопулярности ниши.
Выбор помещения
Подбор хорошей подходящей площади – стандартная процедура для начала нового дела. К слову, многие из тех, кто пытается открыть магазин для продажи специализированного инвентаря стараются делать это с максимальным приближением к месту обитания своих потенциальных покупателей. Рассматриваются площади вблизи художественных школ или институтов. Однако у подобных мест есть существенный минус. Стандартно аренда там дороже, да и выбор не особо велик. Поэтому сразу при планировании стоит рассматривать все возможные варианты в других областях.
Как вариант (которым к слову многие сейчас и пользуются) – открывать отдел в торговом центре. Естественно аренда там не будет намного ниже остальных мест, если вообще она будет низкой. Однако у такого расположения можно найти несколько положительных сторон:
— В торговом центре почти всегда есть публика. А среди публики почти всегда есть ваша потенциальная аудитория, даже если вы развиваете узкое направление продаж.
— Проходимость этого места будет создавать дополнительную рекламу, что хорошо отразиться на посещаемости вашего отдела. Торговый центр людям найти гораздо проще, нежели отдельный магазин где-нибудь на отшибе, даже если человек задался целью ваш магазин посетить.
— У торгового центра всегда есть вблизи остановка общественного транспорта. К нему удобно добираться (если речь идёт не об оптовой базе).
— Так как ваша аудитория состоит не только из самих художников, но и людей, просто желающих увлекаться таких хобби, «видное» место в торговом центре принесёт больше плодов вашему бизнесу.
Ещё один вариант расположения – открытие магазина для художников на базе канцелярского магазина, либо же в совместном деле. Хотя для этого нужно как минимум договориться с владельцем такого магазина (или быть им). Почему канцелярский магазин? Потому что часть продукции у вас совпадает, потому что людям будет сподручнее, потому что и первый и второй от этого при грамотной реализации только выиграет.
Что же касается ассортимента, то в идеале брать большую площадь под большой ассортимент. Так советуют и профессионалы художественного бизнеса. Однако понятно, что не всегда есть возможность сразу начинать с крупного. Небольшая площадь не сможет уместить всё что нужно, но грамотный подбор товарных наименований решит проблему на первых порах. А далее можно будет расширяться.
В итоге, если вы будете знать, какие виды красок, карандашей, бумаги и остального будет пользоваться спросом, то сможете начинать искать помещение исходя из финансовых возможностей и расчётов.
Более подробно о выборе помещение можете прочитать в этой статье.
Внутренняя обстановка магазина
Если вы нацелены на создание пока что только лишь специфического магазина с одним — двумя направлениями, такой как магазин художников, то интерьер логичнее было бы создавать придерживаясь общего духа вашего дела.
Можно украсить стены магазина репродукциями художников. Купить их не составит большого труда и не понесёт за собой большие траты, но этим вы сможете создать собственную атмосферу лавки, передать дух творчества.
Не забывайте о том, что правильно выложенный товар – огромная часть успешной торговли. Да и не только. Так как специфика магазина заставляет выставлять товар мелкого калибра – карандаш, кисти, ластики, то будьте готовы к тому, что столкнётесь с воровством. Конечно никому не захочется на этапах формирования и реализации идеи собственного бизнеса думать о том, что вложенные в товар деньги могут так беспардонно пропасть. Но это часть реалий нашего мира. И не подумать об этом заранее – значит не учесть важный момент правильной выкладки.
Конечно, можно обезопасить себя, заложив подобные издержки в стоимость товара. Но, во-первых, ваша цель – предоставить доступный по ценам товар. Во-вторых, не все мелкие вещи стоят копейки. Некоторые специализированные товары могут стоить достаточно дорого. Особенно, если это подарочные варианты, либо редкие экземпляры. Так что продумайте часть стеклянных витрин.
Ещё один важный момент в интерьере – освещение. Всегда хорошее освещение помогало и будет помогать лучше и комфортнее делать выбор покупателю. И хорошо освещённым должен быть не только общий зал. Но и каждая витрина. Особенно это касается дорогостоящих товаров, на которые свет поможет обратить дополнительное внимание. Неважное же освещение напротив поспособствует тому, что товар будет не замечен.
Ассортимент
Выше по тексту мы не раз упоминали, что ассортимент товара играет важную роль в развитии бизнеса. Так маркетологи советуют в конкретном случае магазина для художников снимать большое помещение и не жалеть сил на создание товарного разнообразия. Это правильно. Таким способом вы сможете заставить ваших покупателей стать постоянными и приходить снова за новыми покупками. В ином случае, небольшой ассортимент может сыграть злую шутку. Клиент, имея возможность повысить свой чек, приобретая у вас всё, что ему понравилось одновременно не будет этого делать, только потому что выбрать-то и не из чего. Купит он тогда только самое необходимое. А так как речь идёт о творческих людях, то обычно аудитория позволяет себе больше, чем на самом деле нужно.
С другой стороны, на первых этапах, открываться сразу в таком рискованном формате может быть и не стоит. Потому что есть несколько факторов, которые не позволят получить прибыль сразу со всего объёма.
Во-первых, вы не сможете отбить столько вложений достаточно быстро, просто потому, что о вас ещё мало кто знает. Наработанной клиентской базы и постоянных клиентов у вас пока нет.
Во-вторых, не каждый из заказанных вами товаров с успехом уйдёт с полки, оставляя после себя прибыль. Анализ спроса – нужное дело, но даже он не сможет вам со стопроцентной точностью обрисовать настоящую ситуацию. Только лишь опыт и свои ошибки. Так, например, стоит брать различные краски, но не более 3-х экземпляров каждого вида. Сначала посмотрите что из этого будет пользоваться большим спросом, а потом дозаказывайте необходимое количество.
Нельзя забывать и о новых товарах. Причём речь идёт не только о пополнении ассортимента ранее не заказанными наименованиями, но и о принципиально новых товарах. Таким образом вам придётся следить за новинками в вашей нише и изменениями вкусов и необходимостей. Если в вашем магазине будет в наличие специфический товар, это повысит лояльность клиентов. С другой стороны, нет необходимости сразу приобретать его. Возможно вы сможете организовать услугу индивидуального заказа того или иного товара. Это значительно упростит процесс, а также обезопасит вас от потери финансов. Однако не забывайте информировать клиентов обо всём этом. Сама по себе услуга не сможет вам принести прибыли. А удобренная грамотным маркетингом – отличный инструмент развития и дополнительных продаж.
Персонал
В подборе персонала есть свои нюансы. С одной стороны вы будете искать, как и в большинстве других ниш – продавца. То есть человека, который обладает необходимыми навыками установления контакта и общения с покупателями. Но в вашем случае, продавец помимо своего умения должен обладать знаниями всей номенклатуры товара. А это немалый список. Нужно это, потому что покупателями в вашем магазине будут в основном люди, которые сами знают, чем один карандаш отличается от второго, чем акварель от витражных красок, чем бумага для скетча – от ватмана. Примеры простейшие, но суть в том, что если продавец будет знать меньше клиента, он никогда не сможет должным образом продать ему товар.
Поэтому, в идеале, продавцами в вашем магазине должны быть выпускники художественных школ, или по крайне мере, любители самоучки. Главное – знать товар, и где он лежит.
То же самое касается всего остального персонала – администраторов и кассиров (часто эти должности могут совпадать). Осведомлённость сотрудников будет отличным средством, чтобы устроить в вашей точке продаж не только подобающий интерьер, но и отличный сервис – залог того, что клиенты будут к вам возвращаться.
Итог
Вышеперечисленное – лишь часть забот при открытии магазина для художников. Однако немаловажная часть. Если ответственно подойти к делу, не брезговать предварительными анализами и ответственностью на каждом шагу, магазин станет быстро успешным и прибыльным местом, которое сможет выйти на чистую прибыль в течение одного года.
Ну, а далее, нужно будет приступать к расширению и развитию, о котором говорилось ещё в самом начале. Возможно это будет простое расширение торговой площади и соответственно ассортимента. А возможно вы захотите совместить художественное направление с другими видами искусства и ручной работы. К счастью, на сегодняшний день, ниша ручной работы в России становится всё популярнее. Ею интересуется всё большее количество народа. А значит есть спрос на инструменты и составляющие. Так почему бы не организовать предложение?
Склад Еврея.
Начать свой частный бизнес решаются очень многие. И абсолютное большинство начинающих предпринимателей склоняются к варианту торговли теми или иными товарами и услугами. Это может быть открытие какого-либо магазина, продовольственного или магазина одежды, хозяйственных или строительных товаров. Данный вариант предполагает получение практически мгновенной прибыли и быстрых темпов окупаемости вложенных средств, однако и конкуренция здесь представляет собой очень и очень серьезную силу. Ведь сети продовольственных магазинов располагаются повсюду и удивить чем-то своих покупателей, новоиспеченный магазин продуктов вряд ли сможет.
А вот открыть бизнес, связанный с чем-то менее банальным, например, с искусством, может стать весьма прибыльным и, что более важно, уникальным. Особенно если открыть его в том городке, где для представления зрителям произведений искусства до сих пор пользуются помещениями домов культуры или кинотеатров.
Самым удачным будет вариант открытия галереи. Подобный бизнес появился в России не так давно — прошло едва ли 20 лет с открытия первых частных галерей в Москве и сейчас некоторые из них очень даже уверенно чувствуют себя не только на отечественном, но и на международном уровне. В начале двадцатого века на данный вид частного предпринимательства обратило внимание очень даже много людей. Но в этом случае важно не только наличие материальных средств, составляющих стартовый капитал, важно еще и понимать суть этого, простого, на первый взгляд, предприятия. Как и любое другое важное дело, открытие галереи требует тщательного и ответственного подхода. И самым главным на данном этапе станет бизнес план галереи. Который будет определять весь ход дел, связанных с открытием и функционированием, плюс сделает возможным произвести фундаментальные финансовые подсчеты.
Галерея может быть художественной или декоративно-прикладного искусства.
Пример успешного открытия художественной галереи
“Ателье Карась” — галерея, открывшаяся в 1995 г. Однако, идею создания частной галереи в семье руководителя, Евгения Карася, начали обсуждать еще раньше — в 1986 г. Так как семья Карасей полностью состояла из людей, занимающихся изобразительным искусством и живописью, им не составило бы большого труда организовать эффективное функционирование такого рода культурного заведения. Местом расположения галереи была взята студия, которую родителям Евгения предоставил Союз художников. Она располагалась на первом этаже здания и ее площадь исчислялась аж в 200 кв. м. Тут на протяжении 8 лет были личная мастерская художников Карасей. И именно здесь им всем так хотелось создать территорию художественной жизни, наполненную уникальными экспонатами и, конечно же, единомышленниками, в этом плане.
Начало бизнеса в искусстве
Несмотря на то, что у семьи имелась достаточно большая рабочая территория, для создания пространства под галерею был проведен грандиозный ремонт. После этого, а, скорее даже параллельно этому процессу Евгений Карась, будучи начинающим галеристом, вплоть до 1995 г. занимался накоплением знаний, касающихся области современного изобразительного искусства. Он активно изучал положение дел в изобразительном искусстве стран ближнего — Украины, России, и дальнего зарубежья — Европы, Соединенных Штатов, Канады, и т.д. Затем был нелегкий выбор темы первоначальной экспозиции, но решение представлять публике произведения украинских художников было принято единогласно. И подошел период более тщательного исследования ситуации с украинским искусством. Изучению подвергались художественные направления современного творчества, инфраструктуры, рейтинги. Более того, Евгению приходилось, как начинающему в этой сфере, бизнесмену, изучать круг общения и фамилии потенциальных посетителей, спонсоров и тому подобное.
Совместно с набранным коллективом работников галереи начался процесс формирования базы данных: собиралась информация о художниках, рассматривались фотографии их творческих работ, набирались искусствоведческие тексты и критика. Позже был составлен список наиболее интересных для публики, и сильных, с точки зрения профессиональных мастеров, художников. Разработанные выставочные программы стали рассылать тем художникам, работы которых желали видеть в стенах готовящейся к открытию галереи.
Подобный план работ по подготовке частной галереи, как рассказывает Евгений Карась, ему помог составить, а затем реализовать опыт зарубежных специалистов, которые уже имели положительные успехи в данном бизнесе. Никакой специальной литературы по этой теме он не читал. Да и читать-то было нечего. Тогда, в конце двадцатого века, все это было в новинку. И учиться приходилось не в институтах менеджмента и бизнеса и не на курсах, потому что их в нашей стране еще не было. Все приходилось постигать самостоятельно, на ходу создавать какие-то креативные идеи, которые в итоге стали основами для вновь открывающихся частных галерей России.
Описанные выше особенности открытия галереи можно вкратце вынести в главный совет начинающим единомышленникам — будет лучше, если здание галереи расположить в центре города. Общая площадь ее помещений не должна превышать 200 — 250 кв. м. Данная цифра берется из следующих расчетов: выставочный зал будет достаточно разместить в помещении, площадью 80-100 кв. м, под офис можно отнести — 15-20 кв. м. от все пощади галереи, нельзя забывать о помещении для хранения работ. Которое может расположиться на 30-50 кв. м. Под технические помещения тоже стоит выделить хотя бы 50 кв. м, на которых будет храниться оборудование и т.д. Однако некоторые галереи располагаются всего лишь на 25 кв. м и весьма неплохо существуют.
Подбор персонала работников галереи
В постоянный штат галереи средних размеров, такой как, “Ателье Карась”, потребуется не больше 5-6 человек: галерист или руководитель, пресс-секретарь, куратор, консультант, экспозиционер и программист.
Главную роль, конечно же, во всем процессе открытия частной галереи, дальнейшей подготовки экспозиций и т.д, играет галерист, вкус которого, его позиция помогают сделать ставку на те или иные произведения искусства, которые будут правильно восприняты публикой. Именно он создает имидж культурного заведения. Только он решает, с какими авторами ему стоит работать, а с какими нет, то же самое касается и наемных рабочих. Его решением определяется, искусство какого жанра и эпохи возможно выставлять в его галереи, а какое нет. Как показывает практика, галеристу вовсе не должен быть профессиональным художником. Ему достаточно поверхностно разбираться в таком виде искусства, как живопись и, конечно же, он должен любить его. Более того, в современных высших учебных заведениях стран СНГ и России, готовят профессиональных арт-менеджеров, которые, как планируется будут прекрасно справляться с руководством культурных предприятий.
Вторым, по значимости, за галеристом в списке персонала этого проекта идет куратор. Он является инициатором проведения той или иной выставки, организовывает ее и, в конце концов, проводит. Этот человек должен знать все до самой, казалось бы, незначительной, мелочи, которая может всплыть во время подготовки экспозиции. Особо ценным будет тот куратор, у которого есть высшее художественное образование и способность к ведению и подготовки сразу нескольких выставочных проектов.
Третье место занимает экспозиционер, который занимается развешивание картин в выставочном зале. Конечно же, он не делает это собственноручно, со стремянкой наперевес. Он планирует то, в каком зале должна висеть та или иная картина, в окружении каких полотен она будет выгоднее смотреться. Ведь, как отмечают опытные работники галерей и музеев, правильно, и даже сказать, более, талантливо выполненная экспозиция придает даже старым, уже приевшимся, полотнам “новое звучание”.
Функция консультантов заключается в том, чтобы находиться в момент выставки в зале, где представлена экспозиция, и оказывать необходимую помощь посетителям и потенциальным покупателям. Они, как уже понятно, тоже обязаны знать о представляемых картинах и их авторах все до мелочей. С этой ролью прекрасно могут справиться недавние выпускники институтов живописи и изобразительного искусства или же студенты старших курсов. Пресс-секретарь, как и во всех других сферах, отвечает за работу со средствами массовой информации, По мнению руководителей, не только частных, но и государственных галерей, человек, имеющий художественное образование, сможет благополучно совмещать несколько функций, например, составлять экспозиции, работать с посетителями и писать оригинальные тексты.
В штате любой современной галереи обязательно должен быть профессиональный программист или системный администратор, который будет организовывать работу веб-сайта галереи, обновлять его, следить за точностью информации, содержащейся на официальном сайте заведения.
Вернуться к оглавлению
Какие нужны документы и средства, чтобы открыть это дело
В связи с тем, что на территории нашей страны пока еще не регулируется законодательно деятельность галерей, никаких особых документов для признания ее официально, не нужно. Важно только оформить открытие индивидуального предпринимательства, встать на учет в налоговой службе и исправно платить подоходный налог, плюс сборы в пенсионный фонд. Служб по проверке деятельности галерей тоже пока не существует, поэтому галеристы, пока еще могут дышать спокойно. Начинать галерейный бизнес можно, как говорит Евгений Карась, имея всего-то 2000-3000 долларов.
Однако, если у вас еще нет помещения, сумма заметно вырастет. Указанная сумма уйдет на зарплату штатным сотрудникам за первый месяц, организацию торжественной церемонии открытия и заказ буклетов с рекламой дебютной выставки. При варианте, что ваша галерея будет первой и единственной в городе, можно будет попытаться заручиться поддержкой местных властей и даже, если повезет, получить здание в центре города, В таком случае вы будете разделять права на бизнес с государственным учреждением. Еще одним вариантом решения проблемы нехватки средств на аренду помещения, является присовокупление галереи к действующему бизнесу, например, можно в актовых залах или в холлах частного банка.
Вернуться к оглавлению
План открытия галереи декоративно-прикладного искусства
Рассмотрев план открытия галереи, в которой будут выставляться произведения живописцев, можно перейти к другому типу галерей — декоративно-прикладного искусства. Для того чтобы начинающийся бизнес окупился довольно быстро, нужно постараться подобрать качественную экспозицию. Специалисты утверждают, что грандиозное количество людей, доход которых позволяет им тратить довольно крупные суммы на обустройство дома, с удовольствием приобретут украшения для внутреннего интерьера дома, сделанного в американском или каком-либо другом стиле и дизайне. Красивая качественная мебель и аксессуары к ней, которые представляют собой истинные образцы искусства народов мира, будут всегда привлекать богатых людей, особенно, если предложение поступает на наш рынок в ограниченных количествах. Такой ассортимент, как раз и должна выставлять галерея декоративно прикладного искусства, если ее владелец желает не только делиться с общественностью предметов искусства, но и зарабатывать хорошие деньги.
Предположительные доходы
Как предполагают данные бизнес плана, стоимость единицы товара, собранного в экспозиции галереи составит от 200 до 1200 долларов США. Это не так уж дорого, учитывая, что главным конкурентным преимуществом галереи станет предоставляемый покупателям широкий ассортимент красиво и стильно оформленных картин, образцов декоративно-прикладного искусства и произведений скульптуры. Компания, взявшая на себя обязательство поставлять на розничный рынок уникальные предметы декоративно прикладного-искусства, будет выставлять работы, купленные у художников по очень низкой цене. Серьезная наценка, как планируется, будет способствовать получению значительной прибыли. В планах руководства галереи еще и проведения различных акций и распродаж. Естественно, они будут проводиться исключительно для той лишь цели, чтобы хорошенько прорекламировать открывшуюся галерею и привлечь как можно больше посетителей.
Особый интерес покупателей вызовет, например, привезенный из-за границы, товар. Или же образцы прикладного творчества народов, живущих на отдаленных территориях.
Место открытия галереи и планирование функционирования
Галерея, которая займется выставлением и продажей экспонатов в розницу, может включать в себя несколько зданий. Это, в первую очередь, выставочный зал, где непосредственно будут представляться объекты творчества, публике. Другая часть — зал, для хранения имеющихся экспонатов, другими словами, место складирования не выставляющихся в данный конкретный момент предметов. Третье — помещение для необходимого технического обслуживания экспонатов. Ведь бывает так, что привезенные издалека вещи слегка теряют свой товарный вид. Поэтому одним нужно отвиснуть, другие разгладить, третьи собрать, и т.д. Офисные помещения тоже имеют место быть. Минимум их должно быть два — отдельный кабинет для руководителя и общий для остального штатного персонала — кураторов, системных администраторов и т.д.
Лучше будет открыть галерею в месте, где проходимость очень большая. Вариант с крупным торговым или развлекательным центром всегда имеет хорошие перспективы. Поэтому, если появится возможность разместиться в таковом, не упустите шанс. Арендная плата только рискует быть чрезвычайно высокой. Средняя стоимость зала в крупном центре, расположенном в центре города, равна 4000 долларов в месяц.
Специалисты подсчитали, что наибольшее число покупок люди совершают ближе к концу календарного года. Поэтому совет новичкам в бизнесе — откройте свою галерею осенью. Тогда, при наличии, конечно, хорошего ассортимента и рекламы, наплыв покупателей вам гарантирован. Однако главной целью всей компании должно стать создание хорошей репутации на уровне рынка декоративно-прикладного искусства местного муниципального или регионального значения. Грамотный руководитель должен тщательно сформировать штат сотрудников и следить за тем, чтобы ассортимент галереи постоянно обновлялся и отвечал требованиям посетителей.