Бизнес идеи для художников
Стереотипное мышление давно ассоциирует «художника» с вольным творцом, который создает прекрасное и живет на копейки. К счастью, все бывает совершенно иначе. Практика показывает, что современные художники могут стать успешными предпринимателями.
Портреты из ДНК
В основе идеи стандартный для художников заработок – портреты на заказ. Но если по анатомии у художника была пятерка, то он может предложить уникальную продукцию – портреты из ДНК заказчиков. Эту идею придумали художники Адриан Соломонович и Назим Ахмед. Они рисуют портреты аминокислотами – те имеют различный цвет, поэтому работы получаются яркими и живыми.
Такое креативное творчество не осталось незамеченным. ДНК-картинами заинтересовались крупные галереи Нью-Йорка и Токио. А сами художники на своем творчестве заработали уже более миллиона долларов.
Рисование с использованием необычных материалов
Продолжаем тему необычных рисунков. Художники быстро поняли, что обычными картинами удивить публику достаточно сложно и стали экспериментировать. Одна из самых проверенных и удачных схем – использовать для рисунков необычные материалы. Вы можете придумать что-то свое, а для вдохновения покажем несколько примеров.
Элизабетта Рогаи в своем творчестве использует исключительно белые, красные и розовые вина. Она делает наброски углем, а потом раскрашивает их вином. Фишка ее работ в том, что со временем цвет красок на картине меняется, поскольку вино стареет и приобретает новые оттенки. В результате получаются полотна, каждое из которых совершенно неповторимо.
А вот художник Карне Гриффитс не ограничивается одним напитком и смешивает чернила с чаем, водкой, бренди и т.д. Напитки позволяют создавать уникальную цветовую палитру, сделать картины многослойными и воздушными.
Американская художница Таринан фон Анхальт рисует в стиле «реактивной живописи». Абстрактные картины получаются при помощи потоков воздуха от реактивного двигателя самолета. Сам процесс творчества выглядит настолько масштабно, что люди готовы платить 50 тысяч долларов за возможность понаблюдать за работой художницы.
А Рамон Бруин из Нидерландов зарабатывает тем, что рисует в технике 3D. Он уже не первый год удивляет весь мир своими рисунками и активно сотрудничает с различными брендами.
Популярный фотохудожник Бен Хейн создал успешный проект, который объединил карандашные рисунки и фотографии. Сначала он делает от руки карандашный набросок, а потом совмещает его с реальным объектом и делает фотографию. В итоге получается интересный эффект «дополненной реальности». 3D-рисунок представляет собой смесь карандашных рисунков и фотографии. Сначала он делает от руки набросок карандашом на бумаге. Затем фотографирует рисунок на фоне реального объекта и дорабатывает получившееся изображение в фотошопе, добавляя контраст и насыщенность. В результате получается волшебство!
Есть среди художников и необычные предприниматели. Например, очаровательный пес породы сиба-ину по кличке Хантер прославился на весь интернет. Он рисует абстрактные картины, которые успешно продаются. Хантер заработал уже 5000 долларов и тысячи поклонников. У талантливого пса есть свой инстаграм и магазинчик на Etsy, где можно купить его картины по 38 долларов за штуку.
Еще один художник из мира животных – свинка по кличке Пигкассо. Случайно хозяйка хрюшки обнаружила ее тягу к рисованию. В итоге, хозяйка Джоан купила краски и мольберт и принялась активно пиарить хрюшку в соцсетях. Работа принесла свои плоды – сегодня картины в стиле «абстрактный импрессионизм» продаются по 2 тысячи долларов за штуку. Так что если вы не можете рисовать сами, обучите этому своего питомца!
Шоу художников
Как оказалось, людям интересно наблюдать за процессом создания картины. Так возникло целое направление в изобразительном искусстве, когда художники устраивают из рисования настоящее представление. Вариантом может быть множество: вспомните художников-аэрографов на улице или рисование песком, световые картины, которые популярны на различных мероприятиях… Сюда же можно добавить рисование красками Эбру на воде, звездный портрет, в котором художник использует блестки и т.д. Рисование – это безграничный простор для фантазии.
Сегодня шоу художников очень популярное направление в event-бизнесе. Такую услугу заказывают на свадьбы, юбилеи, корпоративы. Платят за это прилично. Ценник художественного шоу стартует с 10 тыс. рублей.
Интернет-проект из комиксов
Развитие соцсетей подарило художником новые возможности для продвигать свое творчество и зарабатывать на этом. В социальных сетях есть множество интересных проектов – комиксов, забавных скетчей – которые приносят своим авторам немалые деньги. Все работает просто: художник выкладывает юмористическую иллюстрацию, ее копирует какой-то крупный паблик в соцсети, люди делятся забавной картинкой… И процесс уже не остановить. Аудитория, которой нравятся работы художника, начинает подписывать уже на его аккаунт. И появляется множество возможностей для монетизации: выпускать сувенирную продукцию со своими иллюстрациями, канцелярию, книгу комиксов, рекламировать свои арт-услуги и рисовать на заказ, сотрудничать с брендами.
Кстати, не бойтесь первым предлагать сотрудничество. Если вы придумали интересную идею – попробуйте обратиться к потенциальным заказчикам. Например, вы можете создать анимационный скетч и предложить какому-то бренду прорекламировать его. Возможно, клиент найдется не сразу. Но главное, что должен понять художник, который хочет зарабатывать, — его творчество нужно, в первую очередь, ему самому. И он должен приложить усилия, чтобы его продукцию купили.
Банк рисунков
Если вы рисуете много разнообразных иллюстраций и хотите на них зарабатывать, то можете создать сайт на одной из бесплатных платформ и продавать лицензию на использование картинок. Вашими клиентами могут стать типографии, которые могут печатать иллюстрации на футболках, кружках, тетрадках и прочем; печатные издания, которые размещают на своих страницах ваши иллюстрации. Если не хотите тратить время на создание собственного сайта, вы можете размещать иллюстрации на различных стоковых порталах. Правда, заработать на этом много не получится.
Художник на дом
За этим странным названием скрывается услуга росписи на стенах, заборе, мебели и других поверхностях. Человек приглашает художника, чтобы украсить свой дом его иллюстрациями. Такой вид деятельности пользуется спросом в оформлении детских садов, фотостудий, кафе, жилых квартир. Процесс достаточно трудоемкий, поэтому на нем можно заработать немалые деньги.
Художественные курсы
Если вы хорошо рисуете и хотите поделиться своими навыками, то можете организовать художественные курсы. Вы можете обучать рисованию как в своем городе: в индивидуальной или групповой форме, так и онлайн. Для этого потребуется разработать программу курса, записать и смонтировать все видео. Работа масштабная, но результат оказывается достаточно прибыльным. Сейчас люди не жалеют денег на саморазвитие и готовы платить за получение знаний и навыков.
Даже в рамках обычного бизнеса можно креативить. Например, художница Наталья Николаева придумала необычный курс рисования для взрослых. Процесс создания картин сопровождается лекциями сомелье. Каждый урок – это тематическая дегустация. Например, работая над пейзажем Шампани, можно вдохновения ради потягивать игристое.
Роспись посуды и витражей
В последнее время очень популярна посуда ручной работы. За яркое, самобытное, уникальное изделие люди готовы платить немалые деньги. Вы можете объединить свои усилия с гончарной мастерской и заняться ручной росписью посуды. Сегодня витражную технику благодаря новейшим технологиям сегодня может освоить каждый. Можно пройти быстрые курсы и получить необходимые навыки. Зарабатывать на этом можно 30-60 тыс. рублей в месяц.
Уличный художник (граффити)
Граффити долгое время воспринималось как уличное хулиганство. Но сегодня это стало красиво, эффектно и… дорого. Пример Андрея Бергера показывает, как уличные арты могут стать прибыльным бизнесом с годовой выручкой 30 млн. рублей. Зарабатывать такие деньги можно на выполнении коммерческих заказов: оформление автомобилей, арт-объектов, фасадов домов, различных развлекательных объектов… В услугах уличных художников заинтересованы даже строительные инвесторы. Часто художников приглашают рисовать в неблагополучные, не облагороженные районы города: после этого он оживает – и цена на недвижимость растет.
Арт-вечеринки
В последнее время распространение получил новый формат культурных развлечений – арт-вечеринки. Это вечеринка в ресторане, совмещенная с мастер-классом по рисованию. Получается создать непринужденную, увлекательную, нескучную атмосферу. Если смотреть на этот проект с точки зрения бизнеса, то получился формат схожий с нашумевшими escape-квестами. Только помимо развлекательной составляющей добавился обучающий, развивающий формат. Арт-вечеринки – проект в духе современности. Он объединил в себе желание попробовать новые форматы развлечений и моду на саморазвитие.
Арт-вечеринки проводят в различных кафе и ресторанах. Поэтому организовать такое мероприятие и найти площадку предпринимателю будет несложно. Многие заведения будут только рады привлечь внимание аудитории. Целевой аудиторией таких арт-вечеринок являются люди среднего класса. Ведь развлечение недешевое – 3 тыс. рублей за одну арт-вечеринку. Но такая цена не отпугивает клиентов, а только работает на руку предпринимателю.
Как выбрать направление
Если вы задумались, как заработать иллюстрированием, для начала спросите себя:
Для какого сегмента рынка мое творчество подойдет больше всего?
Какая из областей иллюстрирования мне интереснее?
Что отличает мои работы и способности от других?
Так вы сможете определиться, в каком направлении стоит мыслить дальше. Изучайте опыт зарубежных художников, сочетайте существующие идеи – в таком симбиозе и рождается креатив. Читайте форумы и социальные сети, обращайте внимание на то, что интересует людей. Добавляйте к художественной составляющей современные тренды.
Используйте интернет для поиска идей, собственного продвижения и как площадку для своего бизнеса. Сегодня интернет предоставляет огромное количество возможностей для заработка творческим людям. Достаточно подойти к вопросу основательно и начать активно работать в этом направлении.
Верьте в свой талант и в свои способности!
Не нашли подходящей бизнес-идеи? Возможно, вас заинтересуют эти подборки: 10 видов рукоделия, на которых можно хорошо зарабатывать, Хобби-бизнес: 15 необычных тдей деревянных игрушек и изделий для детей
08.04.2019
Другие статьи по вашей теме:
Почему-то считается, что художник должен всегда быть голодным. На самом деле, чтобы сделать карьеру в области искусства не обязательно сидеть на голодном пайке. Эти девять стартап-идей могут разбудить дремлющего предпринимателя внутри вас, и построить бизнес вокруг ваших художественных способностей.
Читайте также: Как заработать дома: 7 идей бизнеса на дому
Издание BusinessNewsDaily публикует некоторые лучшие бизнес-идеи для художников.
Арт-дилер
Представьте себе, для того, чтобы зарабатывать себе на жизнь, необходимо всего лишь находить произведения искусства и продавать их ценителям этого самого искусства. Если у вас есть деньги на аренду помещения в многолюдном месте, вы можете открыть свою собственную художественную галерею и помочь другим художникам стать узнаваемыми. Как и в любом бизнесе, выбор ниши и работа над репутацией — ваша как гонка с препятствиями: вы будете постоянно нуждаться в экспертах и новых маркетинговых инструментах. После того как вы построите хорошую клиентскую базу, вы начнете водиться с некоторыми из самых известных художников на вечеринках и выставках в вашей галерее.
Читайте также:
Аэрография
Неважно, работаете вы с автомобилями, недвижимостью или одеждой, у вас есть широкий спектр для применения художественной аэрографии. Чтобы начать работу, вам необходимо приобрести специализированное оборудование (воздушный компрессор, трафареты и, конечно, краски и аэрограф). Аэрографию выполняют в хорошо проветриваемом помещении, на крайний случай сгодится и гараж. Кроме того, вы можете продавать на местных ярмарках или в Интернете собственные картины, нарисованные аэрографом.
(Фото: businessnewsdaily.com)
Витражи / мозаика
Для пронырливого художника создание витражей и мозаик может быть отличным бизнесом для старта. Вы можете работать непосредственно с клиентами, выполняя их прихоти. Или, если у вас есть возможность производить большое количество товаров за короткий срок, можете рассмотреть вопрос о продаже уже готовых витражей. Такие интернет-витрины, как Etsy, являются безопасным местом для старта. Однако если у вас будет накапливаться большое количество нереализованного товара, лучше перепродать его на местной ярмарке народных промыслов или других мероприятиях.
Продвигай свой бизнес в интернете! All.biz — заказ пакета продвижения
Художник-карикатурист
Любой фестиваль был бы неполным без карикатуриста, рисующего уникальные портреты посетителей. С помощью онлайн-учебника Learn-To-Draw.com вы можете выучить приемы, которые используют карикатуристы и начать наполнять свое портфолио. Затем найдите в вашем городе мероприятия, на которых можно было бы арендовать стенд или подходящее место на людной улице. После того как вы заработаете репутацию, можете за фиксированную оплату обслуживать школьные праздники, свадьбы или детские дни рождения.
(Фото: businessnewsdaily.com)
Мастер-классы
У вас есть талант к определенной технике живописи? Может быть вы создаете удивительные скульптуры или керамику из глины? Начните преподавать и делиться вашими знаниями и навыками с начинающими художниками. Эта идея лучше всего подходит для бизнеса на неполный рабочий день, но вы все равно можете заработать хорошие деньги, проводя мастер-классы в местных ремесленных магазинах, общественных центрах или на дому. Убедитесь, что у вас есть хороший сайт-визитка для привлечения потенциальных студентов.
Найди профессионалов для своего бизнеса. Rabota.ua — регистрация работодателя
Татуировщик
Некоторые художники используют бумагу в качестве холста. Почему бы для этих целей не использовать человеческое тело? Работа в тату-студии может быть прибыльным делом для талантливых художников, но она требует много времени и должного образования. Wikihow отмечает: чтобы стать тату-мастером необходимо обязательно получить диплом об окончании курсов по подготовке мастеров художественной татуировки.
(Фото: businessnewsdaily.com)
Визажист
Визажист также использует человеческое тело в качестве холста, но здесь идет речь о более практичном и гораздо менее радикальном способе. Диплом об окончании школы красоты не является обязательным условием для открытия своего бизнеса: всё, что вам нужно, это хорошая репутация и отличное понимание законов визажа. Так как бьюти-профессионалы зачастую строят свой бизнес на отзывах клиентов, на первых порах бесплатно поработайте для друзей и семьи. Как только у вас будет своя основательная клиентская база, вы можете выйти с конкурентоспособными ценами на рынок свадебных и праздничных услуг.
Шелкография
Хотели ли бы вы видеть ваше художественное произведение на футболке? Вы можете войти в бизнес шелкографии и создать свою собственную линию одежды. Затраты на старте относительно невелики, если вы не будете покупать собственное печатное оборудование. Вы можете продавать свою одежду через такие площадки, как BigCartel.com, или на своем собственном сайте. Мэтью Джонсон, основатель Seventh.Ink, напоминает начинающим дизайнерам одежды, что наличие уникального продукта и дальнейшая вовлеченность клиентов являются ключом к успешному бизнесу.
(Фото: businessnewsdaily.com)
Дизайнер-фрилансер
Художник в эпоху цифровых технологий может неплохо зарабатывать графическим дизайном. По данным Бюро трудовой статистики США, около трети графических дизайнеров работает не по найму, так что вы можете работать над проектами известных брендов и частными заказами удаленно. Создайте хороший веб-сайт, чтобы потенциальные клиенты могли получить представление о вашей работе.
Читайте также: Самые оригинальные способы, как сколотить состояние
Хотите первыми получать важную и полезную информацию о ДЕНЬГАХ и БИЗНЕСЕ? Подписывайтесь на наши аккаунты в мессенджерах и соцсетях: Telegram, Twitter, YouTube, Facebook, Instagram.
Существует масса стереотипов о художниках, начиная от того убеждения, что художник должен быть голодным, заканчивая заблуждением, что искусство должно создаваться ради искусства, а коммерциализация искусства – это чуть ли не кощунство.
Давайте все-таки развеем эти глупые убеждения.
В отличии от прошлого века и ранее, сегодня у художников масса возможностей и способов продвижения. Эпоха модернизма подарила не только нам потрясающих художников и перевернула мир искусства с ног на голову, но открыла перед мастером новые горизонты.
Чтобы не быть голословной, приведу ряд наглядных примеров художников, чьи работы стоят миллионы рублей. Кстати, да, речь будет идти именно о российских художниках.
Итак, вот список успешно продающих свои работы художников, согласно рейтингу журнала Forbs.
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
Некоторые работы перечисленных авторов
1. Валерий Кошляков. Суммарный объем продаж в год: €147 553
2. Владимир Потапов. Суммарный объем продаж в год: €117 000
3. Виталий Пушницкий. Суммарный объем продаж в год: €100 000
4. Семен Мотолянец. Суммарный объем продаж в год: €100 000
5. Анна Желудь. Суммарный объем продаж в год: €70 000
6. Кирилл Челушкин. Суммарный объем продаж в год: €42 000
7. Айдан Салахова. Суммарный объем продаж в год: €40 000
8. Владимир Дубосарский. Суммарный объем продаж в год: €36 000
9. Артем Филатов. Суммарный объем продаж в год: €25 000
10. Павел Пепперштейн. Суммарный объем продаж в год: €21 000
И другие.
Кроме того, есть и более приближенный к нам к простым мирским художникам, опыт моего коллеги по Строгановке, владельца арт портала по продаже искусства, на котором успешно продаются работы даже не столь раскрученных художников.
А теперь давайте рассмотрим конкретные алгоритмы. Как достичь той самой точки, в которой оказались все вышеперечисленные творческие счастливчики?
Первое. И тут я никого не удивлю. Нужно работать. И речь пойдет не о часах за мольбертом (хотя это тоже никто не отменял). Суть в том, что творческая профессия, такая же профессия, как и другие (юриста, бухгалтера, учителя и так далее). И чтобы достичь чего-то нужно приложить некие усилия. Грубо говоря, для того, чтобы выпускнику вуза стать главным бухгалтером приличной компании, какой путь нужно пройти? Правильно. Получить диплом, найти и устроиться на работу по специальности (то есть достучаться до клиента!), работать несколько лет, повышать квалификацию и тд. Так и здесь с небольшими поправками. И ключевой момент во всем этом – ИМЕННО ДОСТУЧАТЬСЯ ДО КЛИЕНТА. Через рекламу, через собственно творчество, через качественные источники (Instagram, персональный сайт и другие площадки). То есть непрерывно необходимо вкладывать время, силы и деньги в свое ПРОДВИЖЕНИЕ.
Второе. Формирование личного бренда. Без четкого восприятия Вас как художника с определенным набором характеристик (знаний, навыков, опыта, регалий, сути вашего творчества, ваших взглядов на мир и так далее) вряд ли получиться достичь более-менее приемлемого заработка и статуса в арт мире. Настоящее и будущее за брендом. Вы – художник, а значит Вы – бренд. И работа над его формированием — не менее кропотливый и важный процесс, чем сам творческий. Вы можете делать это сами (например, через блог в Instagram), либо, если хватает ресурса – нанять специалиста либо обратиться в агентство продвижения художников.
Третье. Прорывные идеи никто не отменял. Безусловно случается такое, что художник действительно гениален и подав всего одну маленькую заявку на конкурс мгновенно обрел мировую известность. Но чаще всего над идеями нужно работать. Задумайтесь, что важно для вас? Что волнует общественность? Какую тему Вы можете поднять и осветить через ваши работы?
Четвертое. PR. Говорите о себе, о своих работах, участвуйте в конкурсах, подавайте на гранты, хотите на арт тусовки. Ведите блоги и публикуйтесь в арт изданиях. Делайте все, что поможет Вам быть увиденным и услышанным.
Пятое. Коммуникация и коллаборация. Скорее всего повысить стоимость и объем продаж Ваших работ поможет партнерство с галеристами и репутабельными артдилерами. Чтобы наладить такую коллаборацию можно использовать деловые рассылки своего портфолио и предложения о сотрудничестве. Можно обращаться в галереи лично, хотя на то может уйти гораздо больше времени. В любом случае, если известная галерея будет выступать в качестве амбассадора Вашего творчества – это во многом увеличит Ваши шансы.
Главное помнить, что сидеть на месте и ждать звезду удачи бессмысленно!
Удачи всем и творческого вдохновения!
Было полезно? Ставьте лайк и подпишитесь на мой канал «Путь художницы»
Вам также может быть интересно:
Малоизвестные способы продвижения художников
Где искать конкурсы для художников